Hola, Krónidas,

llevo un par de semanas en las que como no tengo tiempo de nada, me he 
dedicado a ir haciendo pequeños apuntes sobre lo que ahora os presento; que 
me atrevo a presentar, diría, pues me doy cuenta que esto no se parece a 
algo que pueda llamar "ensayo" o "estudio" o como sea costumbre llamar a los 
escritos donde uno hace observaciones. Sencillamente he pensado sobre la 
Música y su Esoterismo, un concepto este que siempre choca en las mente 
racionalista del que se cree músico.

Sentir la Musicalidad dentro del alma, dentro del espíritu, va más allá de 
creencias de uno mismo y del exterior académico, ortodoxo o "como debe de 
ser". Yo no soy Músico, yo en realidad no soy nada; simplemente Siento Todo 
aquello que tiene Sentimiento; siento todo aquello que traspasa las 
fronteras embarrerizadas de la vulgaridad, y aún sabiendo que me queda mucho 
tramo para expresar lo que siento, debe de salir fuera como... sí, como 
ensayos, como pruebas. Por todo eso, llego a serlo TODO.

Y con todo eso, aquí me atrevo a afirmar cosas, a poner mi testarudez por 
encima de la humildad; me tiro, incluso, con todas las fuerzas del mundo, 
contra el muro de lo inteligente, haciéndome daño, pero aguantando el tirón; 
para algo hay que Vivir de manera Total. Así que si me equivoco, me alegraré 
más que si no lo hago, pues es esta mi Universidad particular donde los 
evaluadores no son humanos, sino Dioses tan grandes como el Tiempo, que es 
el único que evalúa.

Sin más preámbulos y como fondo Excepcional de la Música más grande de todos 
los tiempos, doy paso a esto que se va a llamar...


                         La Música Oculta
                        ------------------

Cuando se comprenden los significados de las palabras, se abren grandes 
ventanales hacia lo desconocido, precisamente para CONOCER con mayor 
profundidad, para saber más de lo que sea, siempre, claro está, algo que 
trascienda a algo.

Se tiene siempre una especie de recelo por el esoterismo en cualquiera de 
los temas en que éste, el esoterismo, aparezca en escena. El esoterismo se 
refiere a lo esotérico, y ¿qué es lo esotérico?, muy sencillo: a parte de 
oculto y reservado, "dícese de lo que es impenetrable o de difícil acceso 
para la mente." ¿Es esto acaso malo o negativo? NO, es una manera más, una 
gloriosa forma de crear los muros de separación sobre unos seres y otros 
seres; los primates, -monos locos o seres humanos- son incapaces de penetrar 
en lo oculto, reservado o misterioso, y los suprahumanos, los tiuz, son 
capaces de eso y de más.

Así entonces podremos comprender perfectamente el por qué de lo 
extraordinario dentro de la vulgaridad de este mundo; entender a la 
perfección del por qué de lo Honesto y de lo Inteligente; el por qué de 
tantas creaciones admirables en el mundo del Arte; pensar, divagar y 
afirmar, que el Arte no es solo una expresión del ser, sino una forma de 
Vivir, un Valor más, parte de la desconocida e inquietante Quinta Dimensión; 
parte Esencial de la Expresión de un Espíritu; la existencia del Espíritu 
raramente dada entre el vulgar ser humano.

¿Dónde se concentra, o cómo se puede comprender el esoterismo en la Música? 
En su existencia verdadera. Existe la Música porque se ha introducido dentro 
de ella a través de las muchas formas: lo esotérico es lo que le da hasta 
forma Física, Metafísica, claro está, pero con posibilidad de pensar en lo 
existente-palpable.

Un edificio tiene sus cimientos, sobre esos cimientos se construye la 
arquitectura que sea; a mejores cimientos, mejor construcción; a mejor 
construcción, más perdurabilidad en el tiempo; a mayor perdurabilidad en el 
tiempo, más concreción de existencia de Civilización en un mundo salvaje; 
por esto, mayor probabilidad de borrar lo salvaje y dejar para el Perfecto 
Futuro, una auténtica civilización.

Si de este modo se opera con TODAS las cosas, TODO se nutre de lo 
civilizado, y además, de lo esotérico, de lo misterioso, de lo 
extraordinario y lo extraordinariamente Oculto.


La Música es como un edificio.

Hay edificios, -por ejemplo en construcciones sacras-, que se han hecho POR 
una precisa Música que va a ser sonada en esa construcción: una catedral. 
Hay Músicas, -sagradas, como siempre ha sido la Música- que se han creado 
para una catedral en especial; sus ángulos, sus curvas, sus partes más 
altas, la piedra, el volúmen... Las distintas dimensiones. Esto, a simple 
vista, no se puede VER con los ojos de la cara, es obvio, pero ES ASÍ. Y 
siendo así como es, es como se puede llegar al pensamiento de que la Música 
va más allá de lo etéreo, algo que va más allá del sonido, de lo perceptible 
por nuestro sentido auditivo u orejesco, de orejas; la Música no se Escucha 
con las orejas.

La Música pues, TIENE cimientos, unos cimientos que se basan en lo sagrado 
(parte de lo esotérico), NO solo en lo monosagrado, sino en los polisagrado, 
en las muchas formas de expresar sacralidad, misterio, audacia, heroísmo, 
grandeza, etcétera.

¿Por qué PARECE que el esoterismo se pierde en la Música?

Sobre todo hay que entender y atender a ese PARECE, gordo y hermoso, porque 
EN ABSOLUTO se ha perdido. PARECE que se pierde porque entre tanto simio 
parlante como hay, entre tanta mediocridad y tanta mentira, virtualidad y 
demás PARECERES de la vida, el materialismo asqueroso pretende terminar con 
lo extraordinario; y crea una seudo extraordinariedad DICIENDO, -y DICIENDO 
MUCHO, muy repetidamente, muy reiterativamente-, que cualquier cosa que 
suena, está bien, suena bien, que es excelente. Pero al final, y gracias a 
los Extraordinarios, no llega a ninguna victoria ese feísmo materialista y 
demoníaco.

Prueba de que es AHORA cuando el feismo "emerge" (sin emerger para nada, 
pero para entendernos) es la siempre y necesaria mirada hacia el pasado en 
el Universo Musical; mirada que por otro lado NO es del todo hacia el 
pasado; el pasado en la Música es como OTRO tiempo, un tiempo atemporal por 
mucho que parezca contradictorio o un ñoño juego de palabras, porque en esa 
mirada, se puede uno percatar de lo magnífico en TODO lo creado. Porque como 
ya hemos dicho muchas veces, NO todo lo creado sería excelso e inefable, 
pero NO HABÍA NADA rebajante o mediocre; había creación y creación en 
multitud de anónimos compositores, muchas veces, anónimos de verdad, que han 
creado maravillas en este caso SÍ que excelsas e inefables. Pero hay nombres 
anonimados -que se han ocultado, que se han olvidado- que no han dejado 
nunca de crear belleza, armonía, honestidad artística. Lo hacían, bien por 
superarse, bien por comparación a otros, por lo que fuera.

Al hacer la Música por la "mera" superación, daban ya a entender que se 
trataba de alguien con espíritu, pues solo el espíritu es el que da ese Don 
de Superación.

Al hacer la Música por comparación, no debemos de caer en la creencia de que 
se trataba de falta de talento o de ingenio, se trata de otra cosa: de lo 
anterior, de la superación, ya no sólo de sí mismo, sino al otro, pues quien 
mejor lo haga, más tiempo perdurará en el infinito tiempo. NO como ahora, 
que el que "mejor" lo haga (o sea da igual) MÁS GANA, -que no GANARÁ, porque 
las "creaciones" de ahora sólo son para un instante que está ya muerto desde 
el principio-; y no se conjuga en absoluto el dinero con el arte, tema que 
ya veremos después.

Pero se quiera que no, ambas maneras de hacer la Música, son banales. La 
Música, como cualquier otro Arte, hay que hacerlo por algo más grande, por 
algo que incluso se desconozca, pero que su Llamada sea fuerte y honda.

Qué mejor entonces que la mezcla del esoterismo, -de la Música y de uno 
mismo con lo que le rodea- y el misticismo; parecen inseparables ambos 
conceptos, están casi a la fuerza unidos, pues no hay esoterismo sin 
misticismo, ni misticismo sin esoterismo. Y siempre refiriéndonos a la 
Divinidad, cualquiera que sea su forma, no siempre va a ser el dios 
cristiano, pues antes del dios cristiano, muchos, muchos, han sido los 
dioses que han estado por aquí y siguen estando, claro; ni un solo momento, 
aunque no lo sepamos, se ha dejado de hacer la Música por algo que no sea lo 
Divino.

En cuanto que el hacedor de Música se separa de lo esotérico o de lo 
místico, aparece el ruido, el simple y vulgar ruido. Ya lo sabemos, pero 
siempre en este punto es bueno recalcar y recalcar; NO, no hay de qué 
preocuparse, no es tener al ruido en consideración alguna; el ruido de todas 
maneras está ahí, en el salvaje mundo humano, pero se trata de no recrearlo, 
porque sería como hacer ver un cuadro donde se caracteriza al agua, poniendo 
una gran y hermosa pecera hasta los topes de agua; ¡por los dioses!, se 
trataría en todo caso de hacer una pintura idealizada del agua. (Aunque 
estoy seguro que los miserables del "modernimmo" pondrían un vaso de agua y 
listo.)

De eso se trata; los pájaros, las ramas de los bosques movidas por el aire, 
los riachuelos, las fuentes, todos estos elementos dejan en el ambiente, en 
el éter, Música en estado puro. Si se desea, se pueden escoger ideas de ese 
sonido y convertirlas en lo que conocemos, los civilizados, como Arte 
Musical. Podemos incluso adentrarnos en lo misterioso de ese universo 
sónico, y Ocultarlo de otro modo, dándole otros matices, otros códigos, por 
los cuales únicamente, otros civilizados, puedan escucharlo, sentirlo, 
amarlo, expresarlo, a su vez, en otras Manifestaciones del Arte, siempre, 
ascendente.


Los dos mundos también en la Música.

Sobre todo, y lo siento mucho, para esta pobre época de comienzos del 2000, 
donde NO se sabe todavía lo que es la Música de verdad, y la musiquilla que 
suena así como de fondo en cualquier sitio, ya sea un centro comercial, un 
taxi, o un teatro o sala de conciertos. En muchos otros escritos he incidido 
en esto, pero es de vital importancia. Porque cuando en cualquier ámbito 
cultural, ya sea en forma de lectura, o de forma hablada, nos hacen saber de 
una música que no es tal. Ni la música moderna es música; música moderna 
entendida por grupos de toda índole; ni es música la grandísima "oferta" de 
ciclos de concierto de autores romanticones, impresionistuchos, ruidoseros, 
electrónicos, ni de ninguna otra modalidad o etiqueta.

Desde el comienzo de esta especie de ensayo, no hemos citado a NADIE, ningún 
nombre de ningún compositor; ningún conjunto musical, ningún nombre de 
intérpretes, ya sean de instrumentos o directores de orquesta; en 
definitiva, NO HEMOS NOMBRADO A NADIE. Y quizá no salga nadie a relucir, 
porque es por eso que la Música, -desde los comienzos hasta nuestros días, 
estos y los del futuro-, queda siempre en un tema de simple entretenimiento, 
de, "razona tú, razono yo, yo se más, tú sabes menos", y en consecuencia  
llega el nombrereo, el nombrismo o como queramos llamarlo; cualquier cosa, 
menos MÚSICA.

Y no se trata de llevar la razón, ni de opinar, ni de discutir, sino de algo 
muy sencillo: ser sabios y comprender que ciertos espíritus han CREADO Arte 
Musical; se han dejado llevar por algo que está, en un principio, muy por 
encima de ellos, y después, a su mismo nivel, pues el Creador de Arte 
Musical debe de ser un dios que sepa, a través de la Inteligencia, algo más 
que Música como la que creemos saber ahora que es; lo de las notas y todo 
eso. Hay que ir más allá de las notas para poder Construir algo que aunque 
parezca Música, ES algo más que Música, es una materialización espiritual 
del lenguaje de lo Magnífico; algo que nos robe el alma y lo estruje; algo 
que nos altere tanto que descubramos al Espíritu, el de la Música y el 
Propio Nuestro.

Si nada de eso se cumple, NO hay Música, no hay Arte Musical, no hay 
Construcción Sonora, NO HAY NADA, solo un balbuceo dorremifasoleado, 
culturetería simple y degradante. O sea, dos mundos muy claritos, la 
Metamúsica Magnífica y Colosal y muchas más cosas indecibles e inefables, y 
la musiquilla, sin más, la de quedar bien, la de oidín, la de risa tonta y 
la de los experimentos imbéciles.


Y llega la modernidad, vez tras vez, y vez tras vez se va equivocando.

Porque creemos que con la modernidad llega la electrónica, pero por mucha 
electrónica que llegue de ni se sabe los experimentadores, no llega 
acompañada de talento, de espíritu, de inmaterialidad, de éter sutil que 
todo lo magnifica. SOLO llega, la electrónica; hola, qué tal, soy la 
electrónica; soy un sintetizador la mar de chulo que puedo hacer trescientos 
mil trillones de sonidos impresionantes que van a dejar al editor, al 
público y a la madre que la parió, bueno, con la boca abierta. ¿Y qué? 
Ofreéceme algo más; resucita, a través de la alquimia de lo espiritual, esos 
espíritus que se han dejado llevar por lo más que excelso; (venga, lo estás 
deseando, nómbralos, son ellos, nada más que ellos, venga, aunque los 
nombres mil veces no por ello va a ser una reiteración más; reitérate en lo 
Magnífico y, a parte de permanecer en lo Magnífico, ascenderás en lo 
Magnífico). Está bien :

Cuando un espíritu reencuentre el Silo Divino de donde Beethoven sacaba las 
Melodías Imperiales, ya sea con instrumentos de los de siempre, con 
sintetizadores de trescientos gigabaits (miles de millones de bites), con 
Cristales de Aerosonido, con la Mente que Duerme y Sueña, con lo más 
Inimaginable que ahora no podemos imaginar, habrá llegado OTRO momento de la 
Música, del Arte Musical, de la Metamúsica. Hasta ese Momento Glorioso, 
estamos, desgraciadamente, estancados en CUALQUIERA de las Obras que creó 
semejante Espíritu, CUALQUIERA.

Pero eso es gusto ¿no?, simple gusto que tú, en particular, tienes por 
Beethoven, nada más, como otro lo tiene por Bach, o por Mozart, o por otro 
cualquier compositor de los llamados clásicos, ¿no?, es eso, ¿no? 

No no, es OTRA cosa, otra movida. En la Historia de los grandes hombres en 
cualquiera de las Ramas Evolutivas y Civilizacionales, ha habido UNOS SOLOS 
HOMBRES, desde filósofos, hasta conquistadores, héroes de guerra, 
emperadores, pensadores, qué se yo, GRANDES HOMBRES, y ya está; pues en la 
Música ocurre lo mismo, y NO ES CUESTIÓN DE ÉPOCAS, es... OTRA COSA.

Ya ya, OTRA COSA, pero si pudieras definir esa OTRA COSA, quizá se 
entendiera mejor lo que quieres decir.

No, si no importa que se me entienda, sino de captar el mensaje, lo Oculto. 
Beethoven es el caso del Emperador de la Música, el Rey del Sonido, NO es 
uno más de los Músicos de la Historia de la Música. ES, para entendernos, el 
Führer de la Música, es el Sire, es el Grande, es, ese calificativo que 
excede la palabra.

Pero por ejemplo, en la época actual tenemos a Músicos, que aunque no de 
países europeos, de otros sitios, llegan un poco a ese arquetipo de Grande 
de la Música, como el ejemplo que muchas veces has puesto de Philip Glass.

Sí, pero es un anglosajón, muy multicultural y todo lo que se quiera pero... 
Philip, ¿entiendes?, Glass, ¿comprendes?

Pero va a resultar ahora que el nombre influye??

¿El nombre? El mote, el MO-TE; Philip puede haber unos pocos de miles en el 
planeta y su historia, y Glass más o menos lo mismo. Beethoven, como muy 
bien reza una glosa: "Beethoven solo hay uno", referido a que aunque se 
conozcan tres generaciones o cuatro de la familia Beethoven, el Beethoven 
Músico absoluto, Ludvig van Beethoven, SOLO HAY UNO, no ocurre así con los 
Bach, los Mozart...

Vivaldi solo hay uno.

Vivaldi es Grande, pero NO es Emperador, no es Conquistador de Mundos 
Invisibles en la Música. Vivaldi es un Magnífico Señor de la Música de 
Italia, pero solo de Italia. Beethoven NO es solo alemán, o austriaco, por 
haber vivido allí la mayor parte de su vida; Beethoven es Universal, así 
como lo han sido los Señores de la Historia que he mencionado antes sin 
nombrarlos; Hitler es Universal, Napoleón es Universal, Carlo Magno, Gengis 
Kan, Francisco Franco, Kant, Tagore, Jung, Serrano, Manú y algún etcétera 
que otro, pero pocos, muy pocos.

La Historia se ha creado por el talento de unos pocos; en la Historia 
Particular de la Música ocurre lo mismo. Y no importan los tiempos, las 
épocas, es lo curioso. En realidad NUNCA importan los tiempos; cada cual 
deja algo inaudito que otro recoge para perfeccionarlo; pero el que lo 
perfecciona lo puede hacer de tal modo que quede como algo ÚNICO. Es por 
esta razón de la UNICIDAD por superación que las Puertas de cualquier Arte, 
NO se cierran, se entrecierran, y es más, queda y cabe la posibilidad de 
dejar la responsabilidad al que venga, de poner una Puerta nueva, en cuya 
dificultad esté la Novedad, la Neorevolución, lo insólito.


Lo insólito NO está en el ruido.

Porque en estos tiempos sórdidos de la vulgarización de todos los terrenos 
del inventar y discurrir humano, se piensa que con la ruptura de lo bello 
hacia abajo* se encuentra uno con lo nuevo, y eso es falso y decadente. En 
estos tiempos cretinos en la sociedad humana, (año 2000 de la era normal) se 
llegan a crear "escuelas" deformes donde se "enseña" a hacer cosas feas. El 
libertinaje satánico al que ha llegado el mono loco es tan TONTO, que por 
ejemplo, en los conservatorios SE ENSEÑA RUIDO, ¿alguien lo imaginó alguna 
vez? Pues es tan una realidad que encima de tener que soportar que eso sea 
así, de esas "escuelas" salen "genios" del ruido, con un "futuro" pasmoso 
que van a dejar sin aliento a las generaciones siguientes...

(* Podría haber una ruptura con lo bello hacia algo tan extremo, que nos 
encontráramos con la Mismísima Belleza, lo cual, sería la Ruptura Absoluta 
hacia Arriba.)

Y no hay nada de extraño en todo eso; la tenebrosa sionización del mundo 
alcanza a la Música, la más elevada y sagrada de las Artes. Pero solo llega 
a esos niveles que conocemos de la vulgaridad y de lo anecdótico, nada grave 
para el Futuro Perfecto. Más allá de modas y de gustos están los Grandes 
Creadores que se han acogido al gran cimiento de lo místico, de lo esotérico 
y dejado de lado, obviamente, a lo ateo y lo exotérico. El sionismo nunca 
podrá detentar contra algo tan fuerte como lo son esos dos conceptos en 
cualquiera de las facetas de la vida; lo esotérico y lo místico están fuera 
del tiempo; por encima de la vida y de la muerte, y más allá de mentes e 
incluso de almas, penetrando en algo tan extraordinariamente lejos de lo 
macabro que es lo rebajante sionístico: el Espíritu.

¿Y si rompemos con la Historia de la Música?

Nos podemos encontrar con algo fascinante; estaríamos completamente alejados 
de toda nominación, de todo nombrismo, de toda etiqueta. Eso sí, 
"soportando" empíricamente, a los Grandes; aunque la verdad, nombrándolos 
así, LOS GRANDES, ya estamos haciendo una definición muy correcta, muy afín 
a lo que queremos llegar, que nunca llegaremos, pues a la Música sólo se 
llega a través de la Música.

Ser Compositor Teórico es como ser director del viento, o del aire, o... 
bueno, de los elementos, y eso es una tontería. Ser incluso compositor sin 
más, es ridículo; hay que asumir la responsabilidad de ser Creador, y será y 
es de ese modo cuando la Historia de la Música solo es una fase más, 
-importante, trascendente, a tener en cuenta- pero solo parte de libros y 
más libros donde se han escrito anécdotas, diarios de otros, ajenosidades 
que NADA tienen que ver con la Historia Real de la Música.

La Historia de la Música es la Historia de la Existencia, y no precisamente 
por aquello de los "primeros primates que dieron golpes sobre un tronco"; 
eso es una calumnia. La Música ha sido, es y será desde todos los ángulos 
temporales, Música. No cabe ni por asomo una evolución, pues contar con tan 
solo quinientos años de historia del arte musical de manera más o menos 
clara, no significa en absoluto conocer a la Música.

La Música está dentro, dentro de cada ser que siente cada átomo de lo que le 
rodea, y entre las multitudes de COSAS que le insumen, DEBE de estar la 
Música. Los GRANDES no aprendieron Música, NI UNO SOLO, la tenían dentro... 
o fuera, porque lo que está dentro está afuera, y lo que está afuera está 
adentro, en una maraña de confusiones, pero se trata de una confusión tan 
Gloriosa, que es lo mismo; dentro y fuera ES Armonía.

¿Por qué sino haber hecho siempre una referencia a Zedfank? Quizá haciendo 
esa referencia deberíamos de dejar las referencias, deberíamos de dejar de 
halar, de pensar, de sentir sobre la Música; pero también a través de 
algunas palabras se ha Creado Música; siempre a través de hermosas 
conjugaciones se han deleitado espíritus en la Construcción de Músicas Puras 
que exaltan a los mismísimos dioses.

De este modo YA hemos roto con la Historia de la Música, ya no existe. Al 
mismo tiempo sobrecreamos, sin querer, una élite de GRANDES; sobrecreamos 
porque ya está creada desde hace tiempo; pero el mismísimo Tiempo, el 
Grande, Kronos, debe de acoger a los también GRANDES que vengan, aunque sean 
del presente más absoluto y hasta ridículo, pero debe de hacerlo antes de 
que cualquier avasallamiento lo ensucie. Por otro lado, quedan cercados los 
apestosos dinosaurios del yamismo o tiempo pobre, que son aquellos 
soniqueros que solo están pasando por aquí; aquellos que ofrecen el realismo 
de la vida salvaje del mono loco en la vida "real".


Ya está formado el Templo Común de los Grandes, inviolable, indestructible, 
imperecedero, y que se encuentra, como es lógico, DENTRO de Nosotros.

Entonces cada cual tiene SU templo.

No, hombre, no hay que ser tan pobremente pobre y desalmado. NO, cuando 
hablamos de Música, de la Música que siempre nos ha acompañado mientras 
íbamos Creando, hablamos de un Majestuoso NOSOTROS. En la Tonada Sagrada de 
Zedfank no puede haber cachitos para cada uno; son en todo caso Fragmentos 
que cada uno puede sentir como lo más Grande de los Universos, pero NO como 
algo suyo de su propiedad y nada más; ni aún estando en la soledad más 
terrible Nosotros y la Música estaremos y sentiremos la soledad. Es en la 
soledad irresponsable donde se ha creado la decadencia. Si los Grandes 
hubieran sentido por tan solo un instante la locura de la soledad, NUNCA 
habrían creado maravillas sonoras, todo tendría el tono de los apestosos 
ruidoseros, bah, eso es mugre.

Hay que sentir con lo que hay que sentir, que es con el Amor; si NO hubiera 
habido Amor en los Grandes, ¿habría habido un resquicio de inefabilidad en 
sus Músicas? ¡NUNCA!

En cada sonido esparcido por la Voz Gloriosa hecha desde Timbales de Aire, 
hasta Cornos de Agua cristalina, iban (van) las Toneladas Gloriosas de Amor. 
Sin Amor no habría nada. Y la Música es Amor; y el Amor es Música. Y es Amor 
Heroico, y es Amor que suena en nuestros oídos, en nuestros ojos, y en todo 
nuestro ser.

La Música no solo se escucha o se oye, SE VE, y sino se VE, tan solo está la 
mitad de la Creación, y si está tan solo la mitad de la creación, NO hay 
creación alguna, solo fue un intento, solo fue una mera humanidad. Y la 
Música, como bien Sabemos, NO es humana. Sí es humana tanto en cuanto hay 
una gran cantidad innnnnmensa de intentos.

Los intentos en la Creación da monstruos, y ya deberíamos de estar muy 
conscienciados de que la monstruosidad no es buena para nada, y que por el 
sonido también se dejan libres a los monstruos que cada ser, por básico que 
sea, tiene en su haber, y en su averno. Los avernos, dentro del paquete de 
Creaciones, han sido suspendidos, revocados, inexistencializados, ¡¡nada!!

Un día, en cada uno de los sistemas de audición que hay esparcidos por 
millones en el mundo terráqueo, sonará al unísono la Gran Sinfonía de Horus. 
Ese día será el más grande de toda la epopeya esta que nadie nos está 
haciendo caso mientras la vamos fabricando a golpes de Martillo Thórico. No 
te puedes imaginar lo que hace la Gran Belleza en las orejas de los monos 
locos, destruye del todo lo poco de lo que están hechos.

Quizá no sea justo del todo pensar-escribir bajo los magníficos efluvios de 
una Gran Sinfonía como en estos momentos está ocurriendo, porque entonces yo 
mismo me estoy entorpeciendo... ¡Qué entorpecimiento, entonces, más 
glorioso!! Es por esta razón que existe la belleza. Cada ser, dejado 
influirse por las cosas más agradables y más placenteras, da como resultado 
la Belleza, y en consecuencia la Armonía, y en consecuencia, como ya 
sabremos algunos, el Amor. Es por lo contrario, por la influencia y el 
dejarse influir por lo feo y desagradable, que no logramos acabar con lo 
desarmónico. Es la eterna lucha con Seth, que el Tío es que no descansa ni 
en el sonido.

¡Cuantas pobres almas arrastradas por el polvillo séthico! Pero hay que 
seguir en la lucha. La mejor de las simulaciones para el final de lo feo en 
lo que respecta a la Música fue por unos años muy interesantes en la década 
de los 30 y los 40, en el centro de Europa. Creo que son suficientes pistas 
para saber que hablo del Tercer Reich, cuyos seguidores creían en la Buena 
Música, y por esto, solo por esa Sencilla Razón, echaron a patadas a los que 
hacían la mugre del sonido. Y es que por mucha guerra, desbarajuste y caos 
que haya en una época en concreto, no es excusa para hacer ruido. Más ruido 
que pudo haber escuchado Beethoven en las conquistas francesas, y ahí está 
lo que hizo: NI UNA PUÑETERA SORDIDEZ SONORA. Y es que cuando los Héroes 
están hasta en la Música, no importa qué es lo que esté sucediendo en lo de 
afuera; y si importa, hay que estar por encima de las circunstancias.

Pero los débiles se dejan llevar por lo falso, y todo lo que tocan lo dejan 
hecho una bazofia. ¡Héroes es lo que necesita el Arte!, cualquiera de ellos. 
¿Por qué ha habido bazofia en la Pintura? Porque ha habido un débil tras el 
pincel. ¿Por qué ha habido bazofia en la Arquitectura? Porque ha habido un 
almilla débil en la imaginación-pensamiento. ¿Por qué ha habido bazofia en 
la Escritura? Porque ha habido un alguien que no ha querido ser; débil y sin 
responsabilidad. Y sobre todo porque ha habido tolerancia, la irresponsable 
tolerancia que ha dejado que cualquier cosa con cualquier forma, con 
cualquier aspecto, se le deje pasar al Mundo del Arte.

Pero por gracia, YA NO EXISTE, entre otras cosas porque desde el primer 
momento estuvo en el insulso plano de la virtualidad sin espíritu.


La Música de los Espíritus.

Los Espíritus, desdoblados en los seres que sean necesarios, esto es, NO 
innumerables, hacen posible que la Música sea una Realidad por encima de la 
cotidiana desde siempre, ya lo hemos dicho. Enfaticemos: DESDE ANTES DEL 
SIEMPRE. Puesto que sería ridículo hablar de un comienzo; sería sobre todo 
pobremente científico; ridículamente culturetoide. La Cultura en la Música 
es OTRA cultura. Si nos aferramos a la primera definición de cultura: 
homenaje reverente que se tributa a la Divinidad, nos acomodaremos mucho 
mejor al Arte, pues el Arte es Divino. Si nos vamos hacia la segunda 
acepción: Resultado o efecto de cultivar los conocimientos humanos y de 
afinarse por medio del ejercicio las facultades intelectuales del hombre; 
nos encontramos con algo muy pobre, porque cada vez estamos más lejos de lo 
humano, pues lo humano es locura y degradación; y hombre... hombre es solo 
parte de lo animal.

Pero si además dejamos pasar a la tercera explicación de cultura: Conjunto 
de modos de vida y costumbres, conocimientos y grado de desarrollo 
artístico, científico, industrial, en una época o grupo social; quizá nos 
acerquemos algo, pero solo algo; lo científico, SOBRA.

En definitiva, y siendo MUY audaces y rozando el Abismo de lo Brutal, de lo 
Inculto por antonomasia, diremos que lo cultural ESTORBA; a no ser, que 
claro, nos ciñamos a NUESTRA propia cultura, pero ceñirnos a eso da como 
resultado, caos, dispersión, individualismo infructífero, y modismos 
disgregadores que vuelven, como en el eterno círculo vicioso, a la 
tolerancia. Un error.

Por tanto es mucho mejor aceptar la Regla Dorada de la Armonía, pues es la 
que debe de regir la Vida misma, ¿por qué habría que hacer una excepción en 
la Música? Hasta el momento los edificios tienen techo; las farolas dan luz; 
por las aceras camina el peatón; los aviones van por el cielo; y las 
personas civilizadas van vestidas. Todo lo que sea contrario a eso 
sencillamente está en el interior degradante de la entropiía que NO solo se 
da en la suposición espacial-exterior. La entropía, por suerte, es algo que 
ha aceptado el ser humano y eso hará que el glorioso desequilibrio se lleve 
a cabo con más rapidez; y por tanto, el ruido que hace el mono loco, 
desaparezca inusitadamente.

Por tanto, después de esa tamización, queda el Lenguaje Musical de los 
Espíritus, pues no es otra cosa una Gran Creación Musical, donde las notas 
sólo son símbolos para los que tortuosamente estudian semejante algarabía; y 
no es llamar algarabía porque uno o cualquiera NO entienda, sino que es una 
manera sincera de referirse a los caracteres tonales. En definitiva; el 
Creador de Grandes Músicas tiene lo que va a decir Musicalmente escrito ya 
en la Mente, recogido de aquí o de allá, es lo mismo.

Esa enfatización culturetoide que se hace al intentar explicar la creación 
de cualquiera de las Sinfonías de Beethoven, por ejemplo, es ridícula; 
"tardó tantos años en componer tal sinfonía, y la estrenó en tal fecha...". 
Los detalles mirados con ese microscopio de la rebajez son espeluznantes, es 
querer mirar a lo que NO toca mirar; en vez de evolucionar como es debido en 
las distintas fases de la vida cívica, se ponen a mirar cosas QUE 
SENCILLAMENTE NO SE MIRAN. Una Gran Sinfonía es ALGO que se está contando 
para comprenderlo en su momento o en el momento que sea preciso, dentro de 
cien años o de mil. Pero al menos hay que comprender eso; no saberlo 
entender no es señal de nada, pero queda la Gloriosa duda de lo que se 
cuenta en una Gran Música determinada.

Es el Dictado de los dioses, de los de dentro, de los de fuera, es lo mismo, 
el caso es ser Instrumento de fuera a dentro, y de a dentro a fuera; la 
Espiral Eterna; la Infinitud del Secreto Interno, el Encuentro con el Centro 
del Infinito, más allá de estructuras, de geometrías, de esferas y de otras 
formas; todas y ninguna; las imaginadas, las por imaginar y las que rondan 
en nuestro etéreo entorno... Nuestros Hermanos los Espíritus.

Y esos Espíritus siguen ahí, lo que pasa es que con tanta sombra por el 
medio es muy difícil escuchar con precisión, definir los distintos mensajes 
que luego se expresan a través del Arte Divinizado, Arte Divino. Es muy 
difícil, por otra parte, para los que no se esfuerzan en la Heroicidad, para 
los que se esfuerzan no hay NADA difícil ni imposible, forma parte del 
espectáculo del actual mundo donde hay que convivir graciosamente con el 
mono loco. Mejor es tomárselo con gracia que llevárselo al dolor de su 
existencia. Es más fructífero desarrollarse y cultivarse entre bestias, 
porque así la ascensión se hace con más premura.


El Esoterismo Magnífico.

La costumbre de mezclar conceptos es algo muy común; más común todavía la 
confusión de esos conceptos. Si se habla de esoterismo, parece que 
indefectiblemente estemos hablando de religión, o de algo que esté muy 
interno en determinados grupos de esoterismo, de esos con capas, con pintas 
raras, con frases hechas, ritos secretos y todo ese pegote.

Pero la Música simplemente aporta algo más al esoterismo; la Música es parte 
del esoterismo, y el esoterismo toma riqueza y se alimenta de la Música. Es 
como una cadena invisible que se entiende, o no se entiende; no es necesario 
entender nada, pues así se está mejor. A esto dicho baste decir que, 
concretamente, es mucho mejor NO saber qué sinfonía de Beethoven se está 
escuchando, a saber qué número es, en qué tonalidad está escrita, cuando se 
compuso, por qué, patatín y patatán; el secreto, lo Oculto, lo Esotérico, 
está más dentro, NO se ve, claro, por algo es Oculto, por algo es 
Misterioso, por algo es Esotérico; sino, pues bueno, sería una música más, 
con una pobre historia que se cuenta de manera más o menos bien, con más o 
menos detalles documentales, pero todo eso y más, POBRE al fin y al cabo.

O, por otro lado, bien, se puede saber la Historia completa de tal Música, 
pero deja un hueco para la NO sapiencia de eso, deja ese hueco para lo 
Expansivo del alma, para que el Espíritu de esa Música se funda con el tuyo, 
que ambos, formando el polifísico que sea, se expanda hasta la infinita 
eternidad de lo gozoso de escuchar algo que mueve algo más que sentimientos, 
mucho más.

Y es la Inocencia al final lo que hay en ese hueco, Hueco por otro lado 
Sagrado, indeterminado en situación espacial, pues el Espíritu llega a ser 
tan grande que para qué lugares determinados.

¿Cómo saber que una Música está conviviendo o Viviendo EN y DE el 
esoterismo, de la Magia, de lo Oculto??

Es muy sencillo: O te atrapa, o no te atrapa. No, no valen atrapismos de 
porque atrapan a la masa humana; no vale que algo esté de moda, puesto que 
hemos descartado como Música, aquello que es efímero, aquello que es de 
chimponpon y de oidito facilón; aquello que es ruidosero; el ruido NO puede 
gustar; ¿a alguien le gusta el desorden, la suciedad, el caos, lo entrópico? 
Pues ya está, así de sencillo es. Tampoco debe uno dejarse atrapar por las 
dulces melodías de lo vaporoso, eso tampoco es Música.

Hay melodías que no son de nadie, y que atrapan. Y hay melodías que son de 
algún Grande, que atrapan; de un Grande SIEMPRE atrapan, sólo los muertos, 
en vida, no lo escuchan, puesto que para los muertos ya hay tooooodo un 
universillo de sonidines la mar de monos.

Uno sabe que determinada Música tiene ese Secreto, eso Oculto y 
trascendente, cuando percibe la belleza tocando el Corazón; cuando uno 
siente las alas agitándose en un amplísimo universo que no tiene formas; 
cuando el ser biológico ha parado y deja de existir por el momento que sea; 
cuando uno ES la Música, cuando uno es el Sonido de lo que sea, de un 
violonchelo o de un sonido electrónico que está surcando las estratosferas 
de lo racional, siempre, lo irracional, pues, a parte de todo, si la Música 
tiene racionalidad común, deja de ser Música; la Música tiene otra 
racionalidad e incluso otra Irracionalidad, es una Magnánima Razón, modulada 
por lo Creador.

Así pues, vayamos a algo práctico; no hay nada más tonto, -yo no lo creo, 
pero bueno- que hablar de Música sin escucharla. 

Como digo, vayamos a algo práctico; pero lo haremos bien, más que bien, 
perfecto. La Obra que escucharemos es de un Grande, pero no vamos a decir de 
quién; y se trata de una gran obra, pero no vamos a decir cuál, de este modo 
descubriremos algo Grande, algo Magnífico, Colosal, que no sabremos muy bien 
cómo encajar. Sólo los que conozcan al Autor y hayan escuchado la Obra, 
sabrán algo, pero sólo sabrán el nombre, nada más.

Para no abusar de los buzones de nadie, ni si quiera voy a mandarlo a la 
querida Bitácora de Kronos, he dispuesto esta dirección para quien quiera 
escucharlo; es un gran Midi, muy grande (54 Kb. desplegándose a 248 Kb.), 
por lo que también está comprimido en un archivo ZIP:

http://www.fortunecity.com/tinpan/carpenters/1033/k1.zip

Ni si quiera el nombre del archivo podrá dar un pista, debe de ser algo... 
Oculto ;)

Quien no quiera viajar hasta donde está el midi, me lo pide sin problema 
alguno.


El Vuelo; el Secreto de la Verdadera Música.

Qué mejor que complementar la Música con el Cine, ambas Artes, cuando son 
Reales y Magníficas, colaboran ambas en desvelar Misterios que a simple 
vista no se ven, ni se ven, ni se oyen, ni ná de ná. Y por si fuera poco 
puede hacerse una Gran Mezcla hasta con el Humor más sarcástico y el 
Vampirismo más sutil y desdiabólico, dejando sólo el Principio Activo más 
importante, o quizá uno de lo más importantes de la Tiuzdad: la Inmortalidad.

Y el secreto, que aunque este humilde servidor ya lo sabía, me lo desveló 
una película francesa deliciosa, "Karmina", la historia de unos Vampiros 
transilvanienses en donde un familiar, en este caso una, una Vampira 
completamente negada a contraer matrimonio con un rico vampiro, Blad. Decide 
irse a América, a Canadá. Allí, en el frío Québec se encuentra con una tía 
suya, Esmeralda, cuya edad rebasa la lógica y la ilógica, MIL DOSCIENTOS 40 
AÑOS, y encima sin aparentar esa imagen pálida y de ojos con cansancio hasta 
los pies. Un líquido maravilloso a base de una planta que se alimenta de 
seres vivos, hace que el aspecto de un Vampiro sea el completamente humano, 
sólo que sin perder esos estupendos poderes de los vampiros; lectura del 
pensamiento, control mental, y demás cosas increíbles pero posibles.

Y una virtud inmejorable: la de saber captar la Música Magnífica hasta el 
límite: Dejarse llevar por ella hasta el punto de... ¡¡Volar!!

En una de las escenas más fantásticas que yo nunca haya podido ver en 
película alguna, la Vampira que llega a Canadá se deja embobar y medio 
trastornar por la civilización occidenataloide, llena de ruidos, gente fea y 
estrambótica y demás vulgaridades de una ciudad caótica. Un grupo de pelones 
de esos que están de moda ahora y que pretenden echar a los inmigrantes y 
refugiados de las ciudades, la asustan, y en la huida se introduce en una 
iglesia; daba lo mismo dónde se metiera, el caso era huir de los radicales. 
En la iglesia, un muchacho hace sonar un Magnífico Órgano. La melodía era 
completamente Bachiana, de Bach, una especie de mezcla de la Tocata y Fuga y 
una especie de invención del intérprete en ese momento, algo maestro de verdad.

Así pues, en ese enredo de sentimientos de la Vampira al estar dentro de un 
templo, -algo por otro lado de lo más lógico, pues no hay nada más sagrado 
que la Inmortalidad- comienza a sucederle algo que es completamente cierto, 
no en lo físico de la cuestión, sino en lo Metafísico, algo que sólo a 
alguien que conoce de verdad la Música hasta sus más intrincados misterios 
sabe que le puede suceder, y ello es, volar. La Vampira empieza a volar. La 
escena no deja de tener algo de risueño, pero enseguida se convierte en algo 
emocionante, pues la Música es maravillosa de verdad, y el que hace sonar 
esos tubos de viento está sintiendo lo que hace. La Vampira forma dibujos 
indescriptibles por las bóbedas del templo, y en un momento dado, en fin, la 
realidad del mortal, el músico que se deja llevar por la razón, ve por un 
espejo la imagen colosal de ese ser volando por el aire. Se asusta, deja de 
tocar y la Magia se rompe irremediablemente, y el vuelo de la Inmortal, cesa.

Saliéndonos de la película, de la estupenda película desveladora de 
secretos, nos adentramos de nuevo en la Música, en la de verdad, en esa que 
en la Metarealidad nos hace Volar eternamente, pues eternamente, en los 
oídos de un inmortal, NUNCA deja de sonar; es un inefable incesar de sonido 
áureo que recrea las tonadas más maravillosas, siempre con ese alma de 
Órgano Imperial, con ese Diosaico Instrumento del Magnífico Zedfank desde 
sus lumínicos espacios internos, dentro del que le Ama, del que le siente, 
del que le Celebra a cada instante.

Es curioso, a parte de todo, cómo Bach se entregó a la Inmortalidad muy 
seriamente cuando se dejó insuflar con la Misteriosa e insondable melodía, 
Magna Melodía de esta Tocata y Fuga. Miles de obras maravillosas le 
respaldan, y nadie se las arrebatará, pero cuando llega hasta nuestros 
oídos, desde los más externos hasta los más internos, la Tocata, la 
Irrepetible, nos dice que ha pasado algo; que algo incluso ha pasado y pasa, 
y seguirá pasando en el Universo del Sonido cada vez que la hacemos sonar, 
cada vez que se le hace sonar en cualquier rincón del astro, y fuera del astro.

Y es que de vez en cuando, seamos o creamos ser de la filosofía o de la 
creencia que sea, hay que dejarse llevar y sentir ese Vuelo Fénico del 
Espíritu Plural del Sonido Sagrado.


La Resonancia Interior.

La importancia que tiene que una Música NO importe cual sea su autor y su 
nombre, se basa en que es DENTRO donde debe de enraizarse para adquirir la 
Importancia Trascendente que nos diga las cosas que nos debe de decir; o si 
no nos tiene que decir nada sino que simplemente es un alivio para el alma, 
un salto a otro espacio o cualquier otra razón Inexplicable.

De ese modo la Música (pero Música) que sea, recorre los caminos internos de 
nuestra alma para que ejerza la función que debe de ejercer. Pensar que 
escuchar Música es sólo para escuchar Música es una falacia, siempre nos 
ocurre algo; por eso es tan importante, reitero, que sea Música de verdad, 
no algo de fondo. De fondo está muy bien una Música, pero eso es otra cosa; 
es el acompañamiento inconsciente que poco a poco, sin quererlo, nos pide 
más nuestra atención.

Por las razones o las observaciones ahí arriba vertidas, se puede pensar que 
la Musicoterapia, como algo científico o paracientífico, es algo que sólo 
debe de servir a aquellas personas que NUNCA o muy pocas veces se han 
encontrado con la Música (pero Música) de manera directa.

Pensamos que todo el mundo conoce la Música; pensamos que todo el mundo sabe 
algo de Música, que en algún momento de su vida la han escuchado, y no hay 
nada más falso que eso. Quizá un ¿qué número pongo?, en fin, un tanto por 
ciento más ridículo que cualquiera de los tantos por cientos ridículos que 
os podáis imaginar, ha escuchado verdaderamente la Música y ha hecho mella 
en su alma. Siempre Alma, puesto que el Espíritu es algo de más altas 
esferas. Si nos refiriésemos al Espíritu entonces no habría nada de lo que 
preocuparse o de lo que analizar u objetar.

Así pues, sí es necesario que algo bien etiquetado como puede ser la 
Musicoterapia, nos puede ser de gran utilidad, como puede ser la 
hidroterapia, o la ionoterapia o cualquiera de las medicinas alternativas. 
Pero en la Música hacer experimentos quizá sea algo más complicado de lo que 
nos parece. La gente común llega a escuchar la Música conocida como Clásica 
hasta en espectáculos de malabaristas, y en parte está más o menos bien, 
pero no deja de ser una burla. La gente escucha música en los trenes 
masificados, en los centros comerciales abarrotados, casi siempre con 
musicuchas de moda y estridentes o de una simple estructura rítmica. En 
realidad es un sonido que forma parte de la contaminación sonora.

Si ha habido muy pocos creadores de Música de verdad, no tiene por qué haber 
un número más elevado de receptores de esos creadores musicales. El hecho de 
que a los espectáculos de Música "culta" vaya mucha gente llenando teatros y 
otros centros de masificación "cultural" NO quiere decir en ABSOLUTO, que 
esas personas vayan a disfrutar de la Música, NI MUCHO MENOS, única y 
exclusivamente VAN, pero nada más. Ni son más cultos ni son más nada; sólo 
son MÁS representación de que las sombras existen en el mundo, con mejores 
trajes, -aunque ya no es necesario- pero sombras al fin y al cabo que van de 
un lado para otro; es lo que se podría llamar el mundo cultureteroide 
social; moverse, y ya está, sólo que con la excusa de la... je je je "cultura".

NO. La Música PRIMERO dentro, LUEGO, fuera, pero no muy lejos; y más luego, 
la Interioridad absoluta, donde suenan todas las creaciones del mundo de 
todos los tiempos, y a ser posible, Tiempos Perfectos, ya sean del pasado, 
del presente o del Futuro, pues en Música, mientras sea Música, da lo mismo.

Es muy importante por otra parte, después de la Interiorización o 
Internalización Musical propia, saber que lo que escuchamos, es VERDADERO, 
es así. Si se trata de una pieza clásica, reconocerla, reconocerla hasta 
propia, nuestra, creada por nosotros. Así, sin embargo, cuando nos 
encontramos con la misma pieza clásica y nos suena a otra cosa, como una 
reinvención chulesca del intérprete, no aceptarlo, porque entonces 
aceptaremos cualquier cosa como... la Tocata y Fuga que hemos podido 
escuchar; ni más rápido ni más lento, ni con otras variaciones ni con 
ninguna fruslería del listillo; esto, si nos referimos a la Tocata y Fuga 
del Señor Bach; ahora bien, si queremos hacer una Fantasía, entonces no 
llevará ningún nombre más que el nuestro, que ya es grande y ya es lo que 
es. Pero utilizar a los Grandes en beneficio propio, abusar de sus Espíritus 
que NUNCA se han ido de manera fehaciente, es un crimen.

Lo perfecto es NO utilizar ningún Nombre, tomar del éter lo que es del éter, 
de nosotros mismos, y que sea Música, que residía ya en el Aire, y que 
Nosotros tomamos algo prestado para componer el Aire Perfecto, la Estructura 
Civilizada del Sonido.

Como el otro día, podéis disfrutar de una Gran Maravilla Musical en esta 
dirección. NO, no os voy a decir de quién es ni lo que es; es Grande, nada 
más, y un buen ejemplo de lo que debe de ser. Si la escucháis en la radio o 
en un soporte normal como el disco compacto ¡la reconoceréis!

http://www.fortunecity.com/tinpan/carpenters/1033/grande.zip

¡No, no!

Las palabras, las bellas y sonantes palabras, en voces magníficas, son 
Música. Y en voces interiores, son Música. La Sabiduría es Música, dicha o 
leída, sentida o pensada, es Música.

Aunque con gran cantidad de calidad absurda, los Upanishads son Música, y 
una Música que traspasa todo tiempo y todo espacio. Cuando se leen con mucha 
atención, sabiendo que están fuera de contexto pues no es el español para 
las sabidurías hindúes, uno puede percibir esa Magia que rodea a ese mundo 
de las mil y una maravillas.

Aunque sinuosos y rodeantes, casi sin dejar claros los conceptos, pero 
dejándolos prístinos como la luz del sol, los Upanishads hablan de Música. 
Es una Música que reitera una y otra vez en lo más Esencial: la Armonía, y 
sobre todo, en esa Gran Música Oculta que está, sobre todo, dentro de 
nosotros; y no de todos nosotros, pues como bien sabe la Sabiduría, NO todos 
los seres son iguales, y son MUY pocos, MUY pocos, los que perciben esa 
Música interna, que se escucha en los Grandes, o en simplemente Nosotros, 
Nosotros elevados a las más altas esferas sin preocupación de egos ni de 
modestias; en la Grandiosidad, el nosotros pequeño desaparece, y surge el 
dios, y el dios, el Tiuz, no se anda con nimiedades de duda o de vergüenza, 
pues aun equivocado, hay que lanzarse, y sentir cómo del sonido de una 
flauta imaginaria, real como cualquier otra cosa en nuestra mente, suena a 
mil mares de otros espacios, de otras tierras, de otros universos.

Y NO es necesaria la excesiva seriedad, debe de ser necesaria, la Excesiva 
Gracia, pues es de lo que están hechos los dioses, de Gracia. No tendría 
otro sentido entonces en pensar, -aunque sea a nuestra forma-, en las mil 
vacas como ofrenda, ni en la concha que se convierte en un cuadrúpedo, o en 
el ojo que tiene pies, o en la miel de lo que todo está hecho. La Música es 
otra cosa, pero es esa misma cosa, con rodeos, con imaginación, y con 
Gracia, con Risa, directamente RISA, pues la Risa de los dioses es también 
una bendición. Las religiones son muy feas por eso, porque no se ríen. Otras 
religiones, que son más que eso y por eso NO sólo son religiones, tienen la 
Risa; y se ve la sonrisa en todas sus divinidades. No hay nada más triste 
que un dios triste, pues deja de serlo para dar paso a la víctima que todos 
llevan dentro, quien sea.

Así pues, la Música está hecha para la Gracia, la Risa de los dioses, la 
Carcajada que llega hasta el Otro Lado del Universo, a todos los Universos, 
contenidos todos en una palma de una mano, o de dos, o de cinco, o de 
cuatro; ocho manos, contienen los universos. Mil notas han sido las 
creadoras de los dioses de la Música; incontables notas han sido las que 
Zedfank creó para las mil notas de los dioses de la Música.

Es tan sencillo rodear, y dar vueltas en resplandeciente danza, que qué más 
da la doctrina científica, la ortodoxia de los que enseñan el ruido. Lo que 
importa es la Risa, la Risa que explosiona, y sobre todo implosiona, cuando 
llega el final de una Música, que es cuando Uno quiere.

No hay nada más triste que escuchar la música de un dios de la Música 
triste, pues deja de serlo para dar paso a la víctima que esos llevan 
dentro, quien sea.

NO es música la que pertenece a una época, está muerta.
NO es música la que pertenece a un tiempo en concreto, está muerta.
NO es música la que pertenece a cualquiera, que la ha hecho porque debía de 
quedar bien; está muerta.
NO es música la que no tiene el hálito de los dioses, está muerta.
NO es música la que no tiene el espíritu de los dioses, está muerta.
No es música la que no tiene la fuerza, la soberbia excelsa, la grandeza de 
los dioses , está muerta.

Y así, de este modo, nos reímos de la muerte, de los muertos y de los que se 
han mofado y se mofan de la Música, Sentido Primordial de los Dioses.